巴黎市中心的溫斯頓·丘吉爾大道(avenue Winston Churchill)上,坐落著富麗堂皇的小皇宮(Petit Palais)。與它的鄰居大皇宮(Grand Palais)一樣,小皇宮最初也是為1900年世界博覽會(Universal Exhibition)而建,旨在“贊美巴黎之城,頌揚藝術之美”,并于1902年作為巴黎市立美術館(Palais des Beaux-Arts de la Ville de Paris)對公眾開放。
小皇宮(圖片來源:www.petitpalais.paris.fr)
小皇宮由建筑師查爾斯·吉羅(Charles Girault)設計,其建筑群形如一個規則梯形,梯形四邊的建筑共同圍繞著一個半圓形的花園,花園外圍裝飾以華麗的列柱走廊作為邊界。
小皇宮(圖片來源:www.petitpalais.paris.fr)
1903年至1925年間,眾多知名藝術家為博物館創作了諸多裝飾繪畫和雕塑作品,例如入口大廳處的四幀象征主義壁畫:“物質(Matter)”、“思想(Thought)”、“形態美(Formal Beauty)”和“神秘主義(Mysticism)”,就是由藝術家阿爾伯特·貝斯納爾德(Albert Besnard)繪制的。這些壁畫和雕塑主要集中在游客的必經之地——入口大廳、花園廊柱和圓頂下的樓梯,展現出宮殿的美輪美奐,又凸顯公共建筑的莊嚴肅穆。
入口大廳壁畫(圖片來源:www.petitpalais.paris.fr)
小皇宮博物館館藏極為豐富,囊括了古希臘羅馬時代、中世紀至文藝復興時期以及17世紀至今等各個時期的一系列藝術作品,主要包括文物、工藝品、雕塑、繪畫、素描和版畫等等,呈現著古典與現代、傳統與創新的交流與碰撞。各個藝術流派的名家作品在此匯聚一堂,為大眾提供包羅萬象的藝術展覽和高質量的文化游覽體驗。
小皇宮展品(圖片來源:www.petitpalais.paris.fr)
小皇宮博物館的藏品主要來自兩個渠道。一方面,自1870年起巴黎市政府大力收藏藝術品,獲得了大量19世紀末和20世紀初的繪畫和雕塑等文物。這些文物或是委托他人購買,或是直接從藝術家手中或從畫廊收購,構成了如今博物館藏品的一大亮點。
圖片來源:www.petitpalais.paris.fr
另一方面,小皇宮內的藏品許多都由慷慨且愛好廣泛的收藏家捐贈而來。其中非常重要的一筆捐贈是在1902年,奧古斯特·杜圖伊(Auguste Dutuit)和尤金·杜圖伊(Eugene Dutuit)兄弟遺贈給巴黎市政府的藝術藏品系列,為小皇宮增添了流光溢彩的一筆。這其中包括數量可觀的古希臘、古羅馬、中世紀和文藝復興時期的藝術品、15至17世紀的手稿和書籍、17世紀的佛蘭德和荷蘭畫作,以及12,000件版畫,其中包括倫勃朗(Rembrandt)、丟勒(Durer)和卡洛(Callot)的全套版畫,此外,其中還包括一些伊斯蘭、中國以及日本的藝術作品。這些紛繁復雜的藝術品比肩陳列,豐富了小皇宮的館藏。
杜圖伊兄弟捐贈的部分藏品(圖片來源:www.petitpalais.paris.fr)
在藝術藏品不斷豐富的同時,小皇宮也日新月異,積極規劃和拓張博物館的布局,修繕建造新的畫廊和展廳。2015年,兩個新的畫廊建成,一個專門用于展示浪漫主義(Romantic)時期的繪畫作品,如藝術家德拉羅什(Delaroche)的經過修復的大幅畫作;另一個則用于展示莫里斯·丹尼斯(Maurice Denis)的裝飾油畫,以及塞尚(Cezanne)、博納爾(Bonnard)和馬約爾(Maillol)的作品。
2015年建成的新畫廊(圖片來源:www.petitpalais.paris.fr)
2017年年底,專門展示東方基督教藝術的新展廳落成,首次在同一屋檐下匯集了由羅杰·卡巴爾(Roger Cabal)于1998年捐贈的大量圣像,以及由杜圖伊兄弟遺贈的拜占庭(Byzantine)藝術作品。
2017年建成的新展廳(圖片來源:www.petitpalais.paris.fr)
2018年,小皇宮的新雕塑畫廊落成,31件19世紀的雕像作品在此大放異彩,其中包括著名雕塑家歐內斯特·巴萊斯(Ernest Barrias)、奧古斯特·巴托爾迪(Auguste Bartholdi)和大衛·德·安格爾(David d’Angers)雕刻的宏偉雕像,集中體現了19世紀后期百花齊放的藝術風格。
2018年建成的新雕塑畫廊(圖片來源:www.petitpalais.paris.fr)
《騎士、死神與魔鬼》(Knight, Death and the Devil)
阿爾布雷特·丟勒(Albrecht Durer)生于德國紐倫堡(Nuremberg),是文藝復興時期著名的畫家、木刻和銅刻版畫家,是西方藝術史上最偉大的創作天才之一。丟勒于1513年雕刻的《騎士、死神與魔鬼》,是他的版畫藝術代表作之一,具有豐富的象征意義。
《騎士、死神與魔鬼》(圖片來源:www.petitpalais.paris.fr)
在這幅版畫的中心,一位英勇沉著的騎士披盔戴甲、身佩長劍,在忠誠獵犬的陪伴下騎著馬匹走進一片荒涼的鄉村秘境,堅定地前往遠處的偉岸城堡。而一旁的死神身騎瘦馬,虎視眈眈,手里揮舞著時間沙漏,身后長鼻毛臉的魔鬼手持長矛、面目可憎,似乎想要拉騎士下馬,阻擋他繼續前進。面對死亡和魔鬼的威脅,騎士心無旁騖地勇往直前,連地上的骷髏殘骸都視若無睹。這幅作品彌漫著震懾人心的美和憂郁,丟勒借此頌揚了基督教騎士戰無不勝的精神信念。
瓷猴樂團管風琴時鐘(Organ pipe clock with a monkey orchestra)
18世紀30年代,鍍金青銅和彩繪瓷器的對比應用在鐘表制造業開始流行。1740年,惟妙惟肖的瓷制猴子樂團第一次出現在法國梅訥西(Mennecy),但其制瓷工藝在德國梅森(Meissen)達到了巔峰。1750年,天才雕塑家約翰-約阿西姆·凱恩德勒(Johann-Joachim Kaendler)創造出了一件特別又饒有趣味的作品——即瓷猴樂團管風琴時鐘的瓷器模型,而后又于1765年與他的搭檔彼得·瑞尼克(Peter Reinicke)共同細致美化了這件作品。
瓷猴樂團管風琴時鐘(圖片來源:www.petitpalais.paris.fr)
之后在鐘表匠讓·莫伊西(Jean Moisy)和金匠讓-克勞德·尚貝朗(Jean-Claude Chambellan)努力下,原本的模型最終被制作成了時鐘。整件作品造型精美,自然花卉的局部雕塑細膩精致,時鐘下的猴子樂團指揮神情動作浮夸,猴子樂師或是彈奏著鋼琴,或是拉著小提琴,造型生動可愛,充滿了異國情調。
猴子樂團指揮(圖片來源:www.petitpalais.paris.fr)
《塞納河上拉瓦庫爾的冬日夕陽》(Sunset on the Seine at Lavacourt, Winter Effect)
法國藝術巨匠克勞德·莫奈(Claude Monet)是印象派的創始人和代表人物之一,擅長光與影的色彩描繪。此幅風景油畫作于1880年,描繪了塞納河左岸的拉瓦庫爾(Lavacourt)小村莊迷人的冬日景色,對面則是莫奈從1878年開始居住的韋特伊鎮(Vetheuil)。盡管那個冬天特別寒冷,莫奈仍然在1880年頭幾個月里畫了大約20幅畫,以此觀察塞納河上慢慢融化的寒冰。
《塞納河上拉瓦庫爾的冬日夕陽》(圖片來源:www.petitpalais.paris.fr)
莫奈畫筆下的塞納河朦朦朧朧,淡紫色的清冷云霧飄忽繚繞,筆觸細膩且流暢。冬季橘紅色的夕陽微弱地點亮大地,落日的余暉灑在靜謐的河面,遠處村莊和船只的輪廓隱約可見,近處蕭條的樹草倒映于河面,冷暖色調的相交暈染出模糊黯淡的黃昏時刻,給人一種轉瞬即逝的印象。冬景光色的虛虛實實和瞬間變幻,都被莫奈用畫筆一一捕捉刻畫,顯得格外迷人。
開放信息:
周二至周日10:00-18:00
1月1日、5月1日、7月14日、11月11日和12月25日閉館。
門票信息:
常設展覽免費開放;限時展覽需購票入場。